Bis kommenden Freitag mache ich ein Experiment: Durch einen glücklichen Zufall habe ich die Gelegenheit erhalten, eine Woche lang mit der Bahn durch die Republik zu reisen. Dafür werde ich mein “Office” kurzweilig in diverse Waggons zwischen Berlin, Hamburg, München, Düsseldorf, Weimar und Eisenach verlegen. Im Gepäck habe ich u.a. meinen Laptop, Mobile Phone und einen schicken W-Lan-Stick, damit ich weiterhin “anschlussfähig” bin und während der Arbeit Mails etc.  verschicken kann. Unterwegs zu sein empfinde ich als sehr inspirierend. Manchmal trifft man ja auch auf angenehme Sitznachbarn und nach München und Weimar wollte ich sowieso schon immer mal, kurz. Also, los geht es.

Fahrt #1:
Freitag, 24. Juli 2009: Berlin-Hannover-Osnabrück

Ich nehme den ICE, denn der überholt den IC, so dass ich in Hannover noch den Anschlusszug bekomme zur Weiterfahrt nach Osnabrück und dann zu den Eltern. Auf der Fahrt regnet es heftig. Gleichzeitig zeigt sich die Sonne und es ergibt sich ein wunderschönes Lichterspiel. Zuerst noch Arbeit erledigen. Dank Rauls “fonic” Stick kann ich hier Skypen. Wow! Als der Akku kurz nach Wolfsburg seinen Geist aufgibt klappe ich meinen Rechner zu.

Ich schnappe das Gespräch meiner Tischnachbarn auf, einem älteren Paar. Die Frau hat einen sehr noooordischn Akzent. Sie sagt: “Diese Ausstellung, von der… na… wie heißt sie noch? Die Fotografin hat mal den Schröder und die Merkel über mehrere Jahre hinweg porträtiert.” Ihre Sprache ist präzise. Ich klinke mich in das Gespräch ein und sage: “Sie heißt Herlinde Koelbl”. Das ist der Beginn einer unserer gemeinsamen Unterhaltung bis Hannover. Hier müssen wir umsteigen. Ich erfahre tolle Dinge wie: Unbedingt die Bauhaus-Ausstellung im – na- Gropius-Bau anschauen. In Hamburg soll ich mir mal das Barlach-Haus ansehen, empfielhlt die Dame mir. Ich frage, ob sie Kunsthistorlkerin sei. Nein, alles Interesse. Sie kommt aus der Literatur, die Ecke… Ihr Mann sagt nichts. Er trägt ein Hörgerät. Seine Sprache klingt nach Österreich. Ich erfahre, dass sie selbst in einem Bauhaus-Haus wohnen. In Celle. Nichts darf man daran verändern. Auch keinen Zugang von ihrem Balkon in den Garten bauen. Das ist echt ungerecht. Na, wegen des Denkmalschutz halt…

Dann fahre ich noch gut zwei weitere Stunden. Laptops in Zügen sind ja so normal wie das Bahn-Mobil-Magazin auf den Tischen geworden. Entscheidend ist dabei: An welchen Plätzen gibt es Steckdosen? Und vor allem: freie und funktionierende. Und: Woher kommt eigentlich der Strom der Bahn?

Der Apfel, den ich abends bei den Eltern Esse kommt jedenfalls aus Neuseeland. Bad! “Sie lassen sich einfach besser essen als tropfende Pfirsiche”, sagt meine Mutter. Und was ist mit Nektarinen? Mit den Eltern gibt es dann noch ein Gespräch über Geschäftsreisen. Also, wenn er im Zug sitzt, will er nicht auch noch Mails lesen müssen und das als Arbeitszeit verstehen, so mein Vater. Reisen ist Reisen. Aber was, wenn die Grenzen zwischen “Erwerbsarbeit” und dem restlichen Leben mehrund mehr verschwinden? In London, so habe ich kürzlich hier gelesen, ist man gerade ganz hipp und voll dabei, wenn man zu seinem Arbeitsplatz joggt. Das finden die Arbeitgeber auch ganz toll und statten ihre Büros nun auch mit Umkleidekabinen um. Fitte Mitarbeiter sind ja auch gut fürs Unternehmen. „Wer die Welt bewegen will, sollte erst sich selbst bewegen.“, hat der schlaue Sokrates mal gesagt. Na dann…

Auf Frans’ Blog habe ich gelesen, dass er demnächst im “green lab office berlin”, dem GLOBERLIN, arbeiten wird. So ein Zufall. Da bin ich dabei. GLOBERLIN soll ein thinking-space/tank/network/place für die kreative Berliner Nachhaltigkeitsszene werden. Wenn du Interesse hast mit zu machen, Teil- oder Vollzeit einen grünen Arbeitsplatz mit uns zu teilen, oder spannende Ideen einbringen möchtest, kannst du dich gerne bei uns melden: join(at)globerlin.de.

mehr: www.globerlin.de (in progress) /globerlin-facebook-Gruppe

In der Galerie Olga Bernario in Berlin-Neukölln läuft noch bis zum 2. April eine Ausstellung, in der eine Sammlung “revolutionärer Werbeanzeigen” zu sehen ist.

Bereits seit langer Zeit hat die Werbeindustrie die Bilderwelten linken und alternativen Protests für sich „entdeckt“. Während es in den 60er und 70er Jahren um die Disziplinierung, Umdeutung und Lächerlichmachung der Zeichen des Protests ging, nutzen die kreativen Industrien heutzutage diese Parolen, Ikonen und Symbole zur Erzeugung von Differenz zum gesellschaftlichen Mainstream.

OK, diese Erkenntnis ist wirklich nicht neu. Spätestens seit dem Werbespot für die Automarke Dacia wissen wir, wie es aussieht, wenn sich Fidel, Che, Karl, Wladimir, Martin und Mahatma in einem Haus begegnen. Dennoch, ein Archiv mit Bilderwelten, in denen rote klassiker-Revoluzzer in kommerziellen Werbeanzeigen von 1967 bis heute dokumentiert sind, das könnte interessant sein. Ich war noch nicht dort, aber bis Anfang April kann man es ja noch schaffen…

Austellung: “So geht Revolution – Werbung & Revolte”, 29.1. bis 2.4.2009,
Richardstr. 14, Berlin-Neukölln, geöffnet: Donnerstags, ab 19.00 Uhr Richardstr. 104, 12043 Berlin

via: kommunikationsguerilla.twoday.net

Am Samstag waren sie bereits hier, und heute noch einmal: Zwei Männer aus den USA, die “Yes Men“, die einfach so coole Sachen machen und zeigen, was auf diesem Planeten so alles schief läuft und wie man es einfach besser machen könnte. Sie tun das, was wir uns so oft wünschen von einflussreichen Personen.

The Yes Men sind eine Netzkunst- und Aktivistengruppe, die Kommunikationsguerilla betreibt und mit einer Fälschung der Webseite der WTO bekannt wurde. Mitglieder der Gruppe geben sich als Repräsentanten internationaler KonzerneInstitutionen aus und karikieren mit übertriebenen Forderungen auf Konferenzen deren Ziele (Überidentifikation). Sie selbst bezeichnen dies als „Identitätskorrektur“ (“identity correction“).

Sie reden nicht, nein, sie intervenieren. Mit Aktionen wie die “good-news-Ausgabe” der New York-Times (hier der Film dazu) oder einer gefakten öffentlichen Entschulding als “Dow”-Repräsentant in der BBC. Laut taz “Der beste Moment”:

The Yes Men bei der BBC in Paris: Mit weiß aufgerissenen Augen kündigen sie an, dass den Opfern des Unglücks von Bhopal endlich Gerechtigkeit widerfahren soll – der Akteinkurs der verantwortlichen Dow fällt prompt um über 3 Prozentpunkte. Unglaublich. Unglaublich großartig.

Auf der Berlinale wurde nun  der zweite Film über die Yes Men vorgestellt. Wenn es geht, schaut ihn euch an: ich habe sehr viel gelacht, obwohl es sich dabei eigentlich um so ernste Themen handelt. Wann, ob und wo der Film hier in die Kinos kommt, habe ich leider noch nicht rausfinden können…

Nachtrag: Hier noch ein lustiges ganz frisches Video der beiden Jungs: Sie demonstrieren auf der Cinema for Peace-Veranstaltung, gesponsort von BMW, die im Rahmen der Berlinale stattfand. “We aren’t leaving till BMW stops making cars. (…) Cars are killing the planet, and charity events that greenwash their image aren’t helping.”

via: Frans u.a.

Wie greifen Künstler sozialpolitische Themen auf und setzen diese um? Die Gesellschafter -Initiative der Aktion Mensch hat den ART.AWARD 2009 ins Leben gerufen. Unter dem Motto “In jedem von uns steckt ein Visionär” werden junge Kunstschaffende dazu aufgefordert, ihre Ideen in Form von Malerei oder Fotografie bis zum 31. Juli diesen Jahres online einzureichen. Nach einer längeren Auswahlphase, winkt den drei Gewinnern des Wettbewerb Unterstützung bei ihrem beruflichen Einstieg: z.B. der Druck eines eigenen Kataloges im Wert von 10 000 Euro. Ran da, Visionäre. via: diegesellschafter.de.

Hier noch ein kleiner Nachtrag von meinem transmediale-Besuch am vergangenen Samstag: Die britische Künstlerin Helen Evans stellte in der Session “Critical Consumer Practice Part 1” das Pojekt “nuage vert” vor. In einer Kooperation mit einem finnischen Stahlunternehmen  wandelte die Künstlerin Wolken zu Projektionsflächen (mit ziemlich ausgeklügelter Technik). Das Interssante daran war, dass sich die Projektion immer der Form der Rauchwolke anpasste. Ich fand das sehr beeindruckend. Als gleichzeig “absolute beauty and absolute threat”, fasste es der Moderator zusammen.


Sehr amüsant war die im Anschluss vorgestellte Arbeit “Extreme Green Guerillas” von Michiko Nitta. Designed und überspitzt. Da mag man sich fragen, was die Beschreibungen der Künstler nun mit Veränderung und Handlungsmöglichkeiten des Einzelnen zu tun haben sollen? Ändern wir etwas, wenn der Rauch aus den Schornsteinen nun grün ist und eine Designerin einen toxischen Ohring entwickelt, denn “the Earth is too crowded for sustainability”?

Wohl kaum, aber was Künstler beitragen können ist, etwas sichtbar zu machen, was sonst vielleicht im Verborgenen bleibt. Sie können hinweisen, Modelle entwickeln und zum “anders Denken” anregen. Klar ist, dass eine Handlung und Veränderung folgen muss. In dem Fall: In Zukunft z.B. weniger Qualm aus den Schornsteinen und im Allgmeinen eine Veränderung unserer Kultur.

Studierende der Fachhochschule Aachen haben mit einer öffentlichkeitswirksamen Aktion auf die Missachtung von Haustierschutz aufmerksam gemacht. Nicht mit erhobenem Zeigefinger oder ermahnend, sondern mit Humor. Das finden wir natürlich gut. So fanden Menschen, die ihr Altglas entsorgen wollten, statt der Flaschenetiketten auf den Containern verschiedene Haustierarten abgebildet. Hunde, Katzen, Nager… Verstanden hat man es dann spätestens, wenn aus einem der Container, das Hundegebälle zu hören war. Das ganze ist eine Inszenierung des örtlichen Tierheims, zusammen mit Studenten der FH Aachen des Fachbereichs Gestaltung.
via: fontblog.de

“Deep North” ist das Thema der diesjährigen transmediale, die heute startet. Bis zum Sonntag gibt es auf dem deutschlandweit größten Festival für Kunst und digitale Kultur, das seit gut zehn Jahren immer kurz vor der Berlinale in Berlin stattfindet, so einiges zu sehen und hören. “Konferenzen und Salongespraeche der transmediale.09 werden live über Videostream ins Internet uebertragen”, so steht’s im Pressetext.

“Deep North” ist zu verstehen als ein

Aufruf an Künstler, Medienaktivisten und Kulturschaffende, die Funktion zu überdenken, welche Kunst und digitale Kultur bei der Neudefinition von Medienstrategien zukommt und die jenseits der gängigen Rhetorik des Klimawandels liegt.

Parallel zur Konferenz im Haus der Kulturen der Welt ist dort auch eine Ausstellung ausgewählter künstlericher Arbeiten zu sehen. Also, schaut doch mal vorbei!

transmediale.09 | DEEP NORTH | 28.01. – 01.02.2009
Haus der Kulturen der Welt | Berlin, John-Foster-Dulles-Allee 10
Eintrittspreise: 3–12 Euro, tm Tagespass: 20 EUR/15 EUR

Immer wieder freue ich mich sehr über Neuerscheinung im Grafik-Design Buchsektor, in denen sich die AutorInnen mit der “Nachhaltigkeit” oder auch Verantwortung dieses Berufszweigs befassen. Seit einer Weile veröffentlicht der Stiebner Verlag deutschsprachige Übersetzung von sehr interessanten englischen Design-Publikationen.

So erscheint im kommenden April die Übersetzung von “SustainAble: A Handbook of Materials and Applications for Graphic Designers and Their Clients“, zu Deutsch: “Grafikdesign nachhaltig – Ein Handbuch über Materialien und Herstellungsverfahren für Grafikdesigner und deren Kunden” von Aaris Sherin. Ein zweiteiliges Interview mit der Autorin findet ihr hier (Teil 1) und hier (Teil 2).

Erst kürzlich erschien im Hermann-Schmidt-Mainz Verlag, bekannt durch viele schicke Typo-Publikationen, der Band “Design Ecology“. Aber auch Bücher wie “Design for the Real World“, das Viktor Papanek bereits zwischen 1963 und 1970 verfasste, erleben eine Renaissance. Unter dem Titel “Design für eine bessere Welt” gibt seit kurzem der Springer Verlag Wien den Design-Theroie-Klassiker heraus. Weitere empfehlenswerte Titel sind

• Designers, Visionaries and other stories – A collection of sustainable Design essays, von Jonathan Chapman und Nick Grant,
• Good: An Introduction to ethics in graphic design, von Lucienne Roberts,
• Grünes Bauhaus – Wir brauchen völlig neue Formen, von Reinhard Komar und
• Ideologie und Utopie des Design, von Gert Selle (eine neue Auflage wurde von Florian Pumhösl in der Reihe montage 1 herausgegeben)

Wer gerne nach guten zukunftsorientierten und kritischen Design Büchern stöbert, dem sei die Buchhandlung “pro qm” in Berlin empfohlen, die “thematische Buchhandlung zu Stadt, Politik, Pop, Ökonomiekritik, Architektur, Design, Kunst & Theorie”.

Der Kulturpass bietet seit Oktober letzten Jahres Menschen mit niedrigem Einkommen in Frankfurt am Main die Möglichkeit für einen Beitrag von 1 Euro jährlich ein bestimmtes Kontingent an vergünstigten Eintrittspreisen zu unterschiedlichen Kulturveranstaltungen zu erhalten (unter anderem für 1 Euro zum Udo Lindenberg-Konzert oder ins Sinfonieorchester). So können Hartz IV-Empfänger, Rentner oder andere niedrig verdienende Menschen unter dem Motto “Kultur muss man sich leisten können, auch wenn man sie sich nicht leisten kann”  am kulturellen Angebot der Stadt teilhaben. Der eingetragene Verein Kultur für ALLE möchte das Modellprojekt, durch das in Frankfurt bereits über 800 Kulturpässe im Umlauf sind in Zukunft deutschlandweit verbreiten. Wir sind gespannt.